Михаил Назаров — известный советский, российский живописец, представитель нео-авангарда.
Владимир Лобанов — известный скульптор. Участник российских и международных выставок и симпозиумов по камню.
Сочетание живописи и скульптуры в рамках данного проекта и максимально серьёзное отношение к своему творчеству позволяют говорить о неожиданном авторском созвучии. В экспозицию входят работы разных лет.
Перед нами два замечательных мастера. У каждого из них — своя «геометрия», своя система знаков и символов. Что их объединяет? Не только то, что они — заслуженные художники, талантливые педагоги и коллеги. Главное — это их пристальное внимание к изобразительному пространству. Их качества — цельность, гармоничное соединение частей, монтаж предметов и их сегментов. Цель — максимально возможное эмоциональное выражение. Феномен живописи М. А. Назарова восходит к традициям русского авангарда. Русская деревня, её характер и люди — его неизменная тема. Его особые стилистические приёмы — намеренная деформация предмета и изобразительной плоскости, игра перспектив и тона. Скульптурные опыты В. Г. Лобанова исповедуют пластическое сочетание круглого объёма с рельефом. Предметом изображения служит человек и живая природа, например цветок, с его образным и формальным разнообразием.
Составляя диалог со зрителем о самом главном, художники часто обращаются к прошлому. Они видят в этом необходимый порядок и смысл. Соединяя две линии прошлого и настоящего, они пытаются создать баланс сегодняшнего. Работая с линией и пятном, с плоскостью и объёмом, обладая хорошо развитой архетипической памятью и идущие каждый своим путём, оба мастера удерживают изобразительную гармонию и легко переводят обычное в ранг «чистого искусства».
Вход свободный.
